Ik ben een tijdschriftverslaafde. Dat geldt ook voor de meeste redacteuren hier bij H&H. We worden nooit moe van het poren van perfect gestileerde foto’s, op zoek naar ideeën en lezen over wat de keuzes van mensen vraagt. Maar soms slaat creatieve bliksem toe waar je het het minst verwacht.

Afgelopen weekend heeft het Hot Docs Documentary Film Festival hier in Toronto afgerond en veel van de films die de kijker in de huizen van mensen brachten, onthulde scènes van een ander soort. Meestal minder gepolijst, soms intiemer, maar net zo inspirerend. Dat liet me buiten de glanzende voor verse kijkt op interieurs die de uitvinding op gang kunnen brengen, geen imitatie. Hier zijn drie projecten waar ik mijn kamers – en het spul erin – in een onverwacht nieuw licht zie.

1. Design toegewijden worden uitgenodigd achter het creatieve gordijn in Objectified, het vervolg van regisseur Gary Hustwit op zijn hitfilm Helvetica. Deze keer onderzoekt hij het belang van ontwerp in alles, van tandenborstels tot stoelen. Onderweg ontdekken we wat goed ontwerp is en hoe die definitie verandert. Uitgelichte ontwerpers zijn onder meer Marc Newson, Karim Rashid, Apple’s Jonathan Ive, Hella Jongerius en nog veel meer. Maar het hoogtepunt voor mij was het horen van voormalig Braun Designer Dieter Rams. De film is beschikbaar op dvd en iTunes in juli. Bekijk tot die tijd de trailer op www.objectifiedfilm.com. Gary vertelde me ook dat hij al aan de volgende film werkt in deze ontwerptrilogie, maar hij zou geen details onthullen, behalve om te zeggen dat het ambitieuzer zal zijn dan de eerste twee. (Ik wed dat hij nu zijn lens op de architectuur draait.)

Vintage Braun -radio’s door Dieter Rams, die beweert dat goed ontwerp zo weinig mogelijk is.

2. Oh, als onze muren zouden kunnen praten! Montreal -fotograaf Robert Polidori is ervan overtuigd dat ze dat kunnen, en zijn arresterende foto’s van interieurs en exterieurs bewijzen hem correct terwijl we naar muren kijken die poëtisch de emoties en gebeurtenissen van hun opeenvolgende bewoners onthullen. Van 22 mei tot 7 september in de Musée d’Art Contemporain de Montréal, zijn 59 foto’s van Polidori te zien, inclusief zijn serie Versailles en beelden die zijn gebroken in Havana, Beiroet en New Orleans. Klik hier om meer van zijn afbeeldingen te zien.

Velours Frappé en ladder toont het verstrijken van de tijd in Versailles en de opeenvolgende renovaties die het heeft ondergaan.

3. Op 6 mei heeft de Vancouver Art Gallery onthuld een appartement, een torenhoge sculptuur van geboortestad Reese Terris die naar interieurontwerp en renovatie als sociale fenomenen beschouwt. De installatie stijgt op door de indrukwekkende rotunda van de galerij en bestaat uit zes woningen op volledige grootte die bovenop elkaar zijn gestapeld, die elk een decennium van de decor vertegenwoordigen van 1950 tot heden. De evoluerende plattegronden onthullen de verschuivende sociale waarden van Canada en de voortgang van huisontwerp, maar het is wat hetzelfde blijft dat voor mij het meest interessant is. Het werk zal te zien zijn tot 20 september.

Reese’s neemt een typisch huis uit de jaren 1950. Om het sculptuur te creëren, reese geborgen kasten, armaturen, vloeren en meubels van woningen gepland voor sloop of renovatie.

Strak, bekabeld en minimaal: de zesde en bovenste verdieping van Artist Reese Terris ‘Appartement vertegenwoordigt het eerste decennium van de jaren 2000.

Fotocredits:
1-2. Geobjectiveerde poster door build en vintage braun -radio’s van geobjectiveerde website
3. Robert Polidori’s Velours Frappé en ladder van V2COM
4-5. Reece Terris ‘Appartement, gefotografeerd door Rachel Topham, Vancouver Art Gallery